Chương trình hòa nhạc 'Những miền âm thanh' hướng tới kỷ niệm các ngày lễ lớn

Chương trình được xây dựng như một hành trình qua nhiều không gian văn hóa và trạng thái cảm xúc, từ ký ức dân gian Slav, cảnh sắc mùa hè bên mặt nước, nhịp sống đô thị Mỹ đến những điệu múa Ba Lan, tiếng chuông từ phương xa và sắc màu của sân khấu nhạc kịch… với sự tham gia trình diễn của các nghệ sĩ Việt Nam đã giành nhiều giải thưởng quốc tế gồm: Đỗ Hiền An (piano); Ngô Phương Vi (piano); Nguyễn Việt Trung (piano); Hoàng Mạnh Lâm (oboe); Trần Khánh Quang (clarinet).

Mở đầu chương trình là hai tác phẩm của Pyotr Ilyich Tchaikovsky. “Dumka in C minor, Op. 59” chuyển tiếp giữa những đoạn nhạc trầm tư và các tiết tấu mang sức sống dân gian, tạo nên một câu chuyện giàu tương phản. Tiếp đó là “June: Barcarolle, Op. 37a, No. 6” mở ra khung cảnh đầu hè êm dịu với giai điệu chuyển động nhẹ nhàng như nhịp nước. Không gian âm nhạc chuyển sang sắc màu hiện đại trong “Rhapsody in Blue” của George Gershwin. Qua sự kết hợp giữa âm nhạc cổ điển, nhạc jazz và nhạc blues, tác phẩm khắc họa nhịp sống đô thị sôi động nhưng vẫn giàu chất trữ tình.

Ba tác phẩm tiếp theo đưa người nghe đến với những sắc thái khác nhau của nghệ thuật piano thế kỷ XIX. “Mazurka in G minor, Op. 67, No. 2” và “Waltz in C-sharp minor, Op. 64, No. 2” của Frédéric Chopin chuyển hóa những điệu múa quen thuộc thành lời tự sự tinh tế, mang màu sắc hoài niệm và nội tâm. “La Campanella, S. 141, No. 3” của Franz Liszt nổi bật với hình tượng tiếng chuông, những bước nhảy rộng và đường nét âm nhạc trong trẻo, linh hoạt.

Phần cuối chương trình mở rộng từ tiếng nói của từng nghệ sĩ độc tấu sang sự đối thoại giữa các nhạc cụ. Trong “Morceau de salon, Op. 228” của Johann Wenzel Kalliwoda, oboe và piano cùng kiến tạo một không gian vừa trữ tình vừa giàu kỹ thuật. Khép lại đêm diễn, “Carmen Rhapsody” của Michael Webster đưa các giai điệu từ vở nhạc kịch “Carmen” vào cuộc đối thoại sinh động giữa piano, oboe và clarinet, hội tụ tính tự sự, vũ điệu và sắc màu sân khấu.

Phó Chủ tịch, Tổng thư ký Hội Nhạc cổ điển Việt Nam Trần Lệ Chiến cho biết, chương trình hòa nhạc “Những miền âm thanh” đánh dấu bước khởi đầu trong hợp tác giữa Hội Nhạc cổ điển Việt Nam với UBND thành phố Hải Phòng. Nghị quyết số 80-NQ/TW ngày 7/1/2026 của Bộ Chính trị 80-NQ/TW về phát triển văn hóa Việt Nam xác định văn hóa là nền tảng tinh thần của xã hội, là nguồn lực nội sinh và động lực quan trọng cho sự phát triển nhanh, bền vững của đất nước; đồng thời nhấn mạnh yêu cầu phát triển công nghiệp văn hóa, nâng cao mức hưởng thụ văn hóa của nhân dân và gia tăng sức mạnh mềm quốc gia.

Trên tinh thần đó, Hải Phòng đang từng bước hiện thực hóa chiến lược phát triển văn hóa bằng việc triển khai “Đề án xây dựng Hải Phòng trở thành Thành phố Âm nhạc giai đoạn 2026-2030, tầm nhìn đến năm 2045" với mục tiêu hình thành một hệ sinh thái âm nhạc chuyên nghiệp, tạo nền tảng để Hải Phòng từng bước tiếp cận các tiêu chí của Mạng lưới các Thành phố Sáng tạo UNESCO trong lĩnh vực âm nhạc.

Để hiện thực hóa mục tiêu đó, Hội Nhạc cổ điển Việt Nam đồng hành cùng thành phố Hải Phòng trong nhiều hoạt động dài hạn như tư vấn chuyên môn, phát triển giáo dục âm nhạc, bồi dưỡng đội ngũ giáo viên, phát hiện và hỗ trợ tài năng trẻ, xây dựng các chương trình học bổng, kết nối nghệ sĩ trong nước và quốc tế, đồng thời góp phần nâng cao đời sống âm nhạc của cộng đồng…

Hòa nhạc "Những miền âm thanh" là chương trình mở đầu, đánh dấu sự khởi động của chuỗi hoạt động hướng tới mục tiêu xây dựng Hải Phòng trở thành "Thành phố Âm nhạc". Chương trình được kỳ vọng tạo nên nền tảng cho một mô hình phát triển bền vững, nơi nghệ thuật biểu diễn gắn kết với giáo dục, đào tạo, phát triển tài năng, huy động nguồn lực xã hội và thúc đẩy công nghiệp văn hóa. Đây cũng là bước đi đầu tiên trong quá trình hình thành một hệ sinh thái âm nhạc mang bản sắc riêng của Hải Phòng, nơi âm nhạc trở thành động lực phát triển văn hóa, nâng cao chất lượng đời sống tinh thần của người dân, góp phần nâng tầm vị thế của thành phố trong khu vực và quốc tế.