Tài năng và niềm đam mê đã trở thành động lực để nhiều nữ họa sĩ kiên trì theo đuổi con đường nghệ thuật. Vượt qua những rào cản tâm lý và thử thách trong đời sống riêng, họ miệt mài sáng tạo, khẳng định dấu ấn cá nhân qua từng tác phẩm, góp phần làm phong phú đời sống mỹ thuật đương đại.
Triển lãm nhóm A “second” gaze, quy tụ bốn nữ nghệ sĩ trẻ gồm Lâm Tú Trân, Lê Mai, Một Quả Tắc và Yến Nguyễn, đang diễn ra tại Annam Gallery (371/4 Hai Bà Trưng, phường Xuân Hòa, TP Hồ Chí Minh), mang đến cho người xem một trải nghiệm nghệ thuật đặc biệt: nơi phụ nữ không chỉ là đối tượng được nhìn mà còn là chủ thể kiến tạo ánh nhìn của chính mình.
83 tuổi, hơn 40 năm vẽ, sở hữu hàng ngàn bức tranh và vẫn tiếp tục hành trình sáng tạo nghệ thuật của mình một cách thong dong, họa sĩ Trịnh Thị An khiến những người yêu tranh vô cùng nể phục vì sức sáng tạo của mình.
Trong hành trình tìm kiếm vẻ đẹp qua những chất liệu truyền thống, có một người họa sĩ đã dồn hết tâm huyết, sự sáng tạo và niềm đam mê vào một chất liệu mang đậm dấu ấn văn hóa Việt - sơn mài. Hơn 20 năm gắn bó với nghệ thuật sơn mài truyền thống, chị đã chắp cánh cho những bức tranh sơn mài bay bổng, sống động và đầy kỳ ảo. Chị là họa sĩ Phạm Ngọc Mỵ.
Bằng tài năng, tâm huyết và tình cảm kính yêu đối với Bác Hồ, Thạc sĩ, nữ họa sĩ tài hoa người Chăm Chế Kim Trung (sinh năm 1971, tại Ninh Thuận) đã gây ấn tượng đặc biệt trong giới mỹ thuật Việt Nam với hàng loạt tác phẩm hội họa đậm chất sáng tạo, thể hiện sinh động đề tài “Học tập và làm theo tư tưởng, đạo đức, phong cách Hồ Chí Minh” tạo sức lan tỏa lớn trong xã hội.
Cái tên Đỗ Quyên Hoa từng tạo nên dấu ấn đầy bất ngờ với hai bức tranh mang đậm dấu ấn tình yêu Tây Bắc tham dự triển lãm chung “Gặp gỡ Hà Nội”. Chỉ 2 tháng sau, nữ họa sĩ tự coi mình là tay ngang chính thức bước vào thế giới hội họa, tự tin “thử thách” chính bản thân mình bằng triển lãm mỹ thuật cá nhân “Tình biên viễn”.